第八百八十九章 知音难觅,雅俗共赏(下)(2/2)
、编曲都能称得上雅的一古一今组合直接打出了爱情歌曲的四种写法。
这是周易对外界当初质疑中文五专俗的又一次回应。
于是，便来到了B面第六首歌，开始收尾：《不为谁而作的歌》。
林骏捷后期经典代表作之一，一直被调侃为是《只有我自己能唱的歌》。
这首歌的主题不再是爱情，但同样是爱——致谢这存在于人世间的爱。
虽然歌名是《不为谁而作的歌》，但实际上的歌词内容却是在致谢所有愿意在生活中对他人伸出过援手的人以及——当初周易五专遭受大量质疑时，仍旧默默站在他身旁支持他的人。
前者是这个世界人性的美好，出于人性中的善良选择支持周易；
后者是粉丝们的鼎力支持，算是前者群体的一个子集。
他们都是周易在过去五年间遭受各种质疑、舆论风暴时还能默默坚持走下去的力量——
B面第七首歌：《夜空中最亮的星》。
送给所有正在不懈努力的人的一封鼓励信。
每当遭遇挫折、质疑时，希望这首歌能够给你、给你们带来继续坚持的动力——
包括粉丝、包括路人、也包括被质疑时的周易自己。
“每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里“夜空中最亮的星，请照亮我前行。”
因为这一整张《雅俗共赏》专辑，就是周易对五专《嘘》发行后所遭遇的质疑声的回应——
A面从《火力全开》开始，每一首歌都是一首单独的题材。
回应爱国的《火力全开》；
回应皇帝的《皇帝》；
回应绯闻的《中国姑娘》。
深陷旋涡当中迷茫思考的《公路》；
给出答案的《谁的奥斯卡》；
对网络社会乱象失望的《握手》；
渴望找到知音听懂自己这张专辑表达的《伯牙绝弦》。
它们风格各异，autotune、舞曲、复古放克、流行、R&B、硬摇滚、中国风——
仅仅只是单独的一个A面，就集结了七首不同音乐风格的现代流行歌曲，主题却围绕着周易自己一脉相承未曾脱离，堪称是在音乐性上炫技；
唯独，歌词写法都很俗。
哪怕是其中内涵最高的《握手》，也由于词写的过于隐晦而一度被移动互联网时代考古的人视为小黄歌，《伯牙绝弦》的中国风歌词则是没太多新意。
剩下的那就更不用说了，中文歌词完全可以说是与音乐性上的主题高度不相匹配的。
B面则恰恰相反——只有流行与流行摇滚。
严格意义上来讲，则是只有流行。
毕竟众所周知的是流行摇滚早就被开除摇滚籍贯了。
音乐性上的主题除了最后用来收尾的《不为谁而作的歌》与《夜空中最亮的星》全部都是在当今世界乐坛都已经被写烂了的俗套爱情，但写出来的旋律与歌词却都很唯美。
扩宽融合音乐主题高度多面性的A面被视为流行乐高度当中的雅，歌词却用俗不可耐的写法撰写；
彰显中文流行歌歌词美感的B面在词作方面足以被称作雅，但音乐主题高度却是被当代流行乐高度受众们所鄙夷的俗芭乐。
当它们摆在一起时，谁能叫俗，谁又能称雅？
亦或者——
《雅俗共赏》？
这个世界并非由二极管组成，探索华语音乐上限的音乐性歌曲需要有人做，培养音乐市场与音乐审美的流行性歌曲同样也需要有人做，两者无法脱离市场单独运行。
只有前者那乐坛就会陷入曲高和寡市场崩坏的怪圈，如A面，能传唱开来的极少；
只有后者那乐坛同样会进入同质化严重的恶性循环，似B面，情情爱爱换汤不换药的极多。
因此，针对两者无端的指责都没有必要。
这是周易给出的答案。
如果听了这张专辑的那些激进乐评人、业内人士乃至于网友、公知愿意认同他这个答案的话——
知音难觅，《雅俗共赏》。
这是周易对外界当初质疑中文五专俗的又一次回应。
于是，便来到了B面第六首歌，开始收尾：《不为谁而作的歌》。
林骏捷后期经典代表作之一，一直被调侃为是《只有我自己能唱的歌》。
这首歌的主题不再是爱情，但同样是爱——致谢这存在于人世间的爱。
虽然歌名是《不为谁而作的歌》，但实际上的歌词内容却是在致谢所有愿意在生活中对他人伸出过援手的人以及——当初周易五专遭受大量质疑时，仍旧默默站在他身旁支持他的人。
前者是这个世界人性的美好，出于人性中的善良选择支持周易；
后者是粉丝们的鼎力支持，算是前者群体的一个子集。
他们都是周易在过去五年间遭受各种质疑、舆论风暴时还能默默坚持走下去的力量——
B面第七首歌：《夜空中最亮的星》。
送给所有正在不懈努力的人的一封鼓励信。
每当遭遇挫折、质疑时，希望这首歌能够给你、给你们带来继续坚持的动力——
包括粉丝、包括路人、也包括被质疑时的周易自己。
“每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里“夜空中最亮的星，请照亮我前行。”
因为这一整张《雅俗共赏》专辑，就是周易对五专《嘘》发行后所遭遇的质疑声的回应——
A面从《火力全开》开始，每一首歌都是一首单独的题材。
回应爱国的《火力全开》；
回应皇帝的《皇帝》；
回应绯闻的《中国姑娘》。
深陷旋涡当中迷茫思考的《公路》；
给出答案的《谁的奥斯卡》；
对网络社会乱象失望的《握手》；
渴望找到知音听懂自己这张专辑表达的《伯牙绝弦》。
它们风格各异，autotune、舞曲、复古放克、流行、R&B、硬摇滚、中国风——
仅仅只是单独的一个A面，就集结了七首不同音乐风格的现代流行歌曲，主题却围绕着周易自己一脉相承未曾脱离，堪称是在音乐性上炫技；
唯独，歌词写法都很俗。
哪怕是其中内涵最高的《握手》，也由于词写的过于隐晦而一度被移动互联网时代考古的人视为小黄歌，《伯牙绝弦》的中国风歌词则是没太多新意。
剩下的那就更不用说了，中文歌词完全可以说是与音乐性上的主题高度不相匹配的。
B面则恰恰相反——只有流行与流行摇滚。
严格意义上来讲，则是只有流行。
毕竟众所周知的是流行摇滚早就被开除摇滚籍贯了。
音乐性上的主题除了最后用来收尾的《不为谁而作的歌》与《夜空中最亮的星》全部都是在当今世界乐坛都已经被写烂了的俗套爱情，但写出来的旋律与歌词却都很唯美。
扩宽融合音乐主题高度多面性的A面被视为流行乐高度当中的雅，歌词却用俗不可耐的写法撰写；
彰显中文流行歌歌词美感的B面在词作方面足以被称作雅，但音乐主题高度却是被当代流行乐高度受众们所鄙夷的俗芭乐。
当它们摆在一起时，谁能叫俗，谁又能称雅？
亦或者——
《雅俗共赏》？
这个世界并非由二极管组成，探索华语音乐上限的音乐性歌曲需要有人做，培养音乐市场与音乐审美的流行性歌曲同样也需要有人做，两者无法脱离市场单独运行。
只有前者那乐坛就会陷入曲高和寡市场崩坏的怪圈，如A面，能传唱开来的极少；
只有后者那乐坛同样会进入同质化严重的恶性循环，似B面，情情爱爱换汤不换药的极多。
因此，针对两者无端的指责都没有必要。
这是周易给出的答案。
如果听了这张专辑的那些激进乐评人、业内人士乃至于网友、公知愿意认同他这个答案的话——
知音难觅，《雅俗共赏》。